martes, 30 de abril de 2013

PLAY: Rusos Blancos, fruta madura



La primera escucha del segundo disco de Rusos Blancos, Tiempo de nísperos,  me dejó un uauh! en los labios. A pesar de saber de antemano que los rusos habían abrazado varios géneros diferentes en su nuevo trabajo, no me esperaba que realmente hubiera una rumba, un tema disco y otro en el que Manu cantara como un crooner que recoge el testigo del Jarvis Cocker más elegante y dramático.

Unos meses más tarde, el pasado 26 de abril, me volvieron a sorprender. A pesar de las deficiencias técnicas de la mal llamada sala Slow y de la baja de Iván Jávega, el grupo consiguió borrar el recuerdo un tanto frío que guardaba de su primera actuación en Barcelona, hacía casi año y medio. Entonces pensé que les faltaba rodaje y chispa, a pesar de tener una base interesante. El pasado viernes pensé que les faltaba una sala en condiciones para mostrar todo lo que habían avanzado.

Tiempo de nísperos es un disco en torno al desamor y para aligerar esa unidad temática (además de mirarse en Jens Lekman) pensaron "que si hubiera sido muy igual estilísticamente el disco se hubiera hecho muy pesado". Es Manu Rodríguez, principal letrista y cantante del grupo, quien lo explica y añade que siendo conscientes de esa diversidad estilística la decisión acertada fue llevar cada estilo a sus últimas consecuencias”. Eso dio pie, por ejemplo, a una pieza disco tan setentera como Baile Letal 3.

Este es un disco grave en cuanto a discurso, quizás un espejo puesto delante del autor de la mayoría de las letras, quizás un recurso para huir de la etiqueta de pop gracioso o hasta herederos del tontipop que Rusos Blancos han ido arrastrando desde su debut. Una etiqueta que a Manu le acabó quemando y por eso optó por huir “deliberadamente de ello”. “A la gente le pasaba cualquier cosa y me decían tienes que hacer una canción de esto. Y con este disco, que tiene letras bastante duras, la gente sigue diciendo “el sentido del humor de Rusos Blancos” y yo pienso que lo único que me queda por escribir es que tengo cáncer y me voy a morir dentro de dos meses para que la gente deje de pensar ¡qué sentido del humor tiene!, explica y añade que “mucha gente confunde con humor el contar cosas poco convencionales”.

Si alguna vez Manu tuvo miedo de hacer un disco unitario sobre una ruptura, fue antes de escuchar I know what love isn’t de Jens Lekman. Cualquiera que le siga en internet sabe de su admiración por el músico sueco: “Soy consciente de la influencia de Jens en todos los aspectos de mi vida, le admiro por encima de todo”, confiesa. “Me parece uno de los músicos con más talento en la historia de la música pop. La presencia de él en el disco está muy clara, aunque muchas de las canciones estuvieran compuestas antes de que escuchase su último disco. Cuando salió el disco de Jens como que sentí mucha seguridad en el disco que íbamos a hacer los rusos”.

La sombra de Jens es especialmente alargada en los arreglos de Bonito Cortejo o Se me enamoran, además de en esa facilidad para contar historias que los dos comparten. A Manu le queda el inventarse historias para introducir los temas en directo.

En el disco hay dos temas compuestos por Iván Jávega, La playa de los locos y Marina que rompen un poco la línea del disco, aunque Manu no piensa así: “Sí que había una canción que no encajaba y se descartó, pero las otras dos sí lo hacen aunque se salen de la temática del disco. Está bien que haya cierta diversidad”.

Para grabar Tiempo de nísperos volvieron al estudio de Paco Loco ya convertidos en banda de 6, con la incorporación fija de Javier Monserrat (Litoral, Tórtel o su propio proyecto), y con un montón de músicos invitados, como Pablo Magariños a las percusiones. Sobre Monserrat Manu afirma que “es un músico excelente, súper versátil tocando la guitarra, muy bueno haciendo coros” y no menos importante, “un tío estupendo con el que lo pasamos muy bien”.

Uno de los aspectos que más me gustaron desde la primera escucha del disco fueron las voces. La solista principal y los coros femeninos (especialmente los de Elisa, que alcanza unos tonos preciosos), que habían comenzado a ganar terreno en el ep Hijo único.  Me alegro que de Manu sea “muy fan de los coros de chicas. Después de escuchar el disco de Adam Green y Binki Shapiro lo único que quiero hacer es un disco de duets para cantar con Eli, aunque le daría a ella el rollo crápula”. Celebro que haya apostado por cantar en un tono más parecido al suyo real, que es realmente bonito, aunque a Javi Carrasco no le guste que cante grave: “Estoy muy contento, me siento mucho más cómodo así, aunque de vez en cuando pueda hacer un falsete o en algunas cante en el mismo tono que en el primer disco”. Es el caso de Oro, disfruto, un hit en toda regla pero que no escogieron como single porque estilísticamente está muy cerca de su debut.

Si Sí a todo era una agradable sorpresa que recordaba a La Costa Brava, con destellos brillantes pero con algunos tics que lastraban el conjunto (esa obsesión teenager, por ejemplo), Tiempo de nísperos es un gran salto adelante: un disco para los amantes del pop bonito, cargado de arreglos y de coros, un trabajo más adulto, de gran carga dramática. Contiene uno de los mejores inicios de disco de la temporada, con las magníficas Dudo que el amor nos salve, Orfidal y caballero y Hogareña

* Podéis escuchar toda la entrevista en el programa correspondiente al miércoles 24 de abril. 

lunes, 29 de abril de 2013

PLAY: Programa 24.04.2013

Aunque unos días tarde, aquí tenéis el último programa. Teniendo en cuenta que el miércoles 1 de mayo es festivo y, por tanto, descansaremos como buenos trabajadores, todavía tiene cierta vigencia.

En él hablamos del proyecto de micromecenazgo que ha iniciado Pigmy a través de Verkami, para poder publicar su segundo disco, ese que lleva preparando desde hace años y que nunca acaba de llegar, Hamsterdam. También sonaron canciones nuevas de discos de estreno de Inspira, Gentle Music Men o Convergència i Unió, el encuentro entre Martí Sales, The New Raemon y Maria Rodés.

En la agenda estuvieron Maronda, Paul Fuster, The Free Fall Band y Gasca. 
Además, esta semana tocaba entrevista con Manuel Rodríguez, cantante y letrista de Rusos Blancos. Una entrevista que nos sirvió como presentación de su concierto en Barcelona, en la “sala” Slow. En unos días podréis leer un extracto de ella junto con el comentario del concierto y de su segundo disco aquí
 
El primer single de Suerte, el disco de regreso de Gasca, está lleno de nostalgia hacia el final de la década de los noventa o principios de la siguiente, pero a diferencia de otros grupos que sólo viven del recuerdo, han hecho una canción bonita muy en la línea de las que recordábamos de ellos, con un claro espíritu Family.


 


Una semana más, hecho con amor y equipos obsoletos: 


viernes, 19 de abril de 2013

PLAY: Programa 17.04.2013


Esta es la semana de la celebración del Día de las Tiendas de Discos. (Al menos) una vez al año no hace daño comprar música, y menos si las tiendas ofrecen conciertos gratuitos y los sellos incentivos extra. 9 tiendas de Barcelona participan de esta iniciativa, además de la sala Apolo. Es un buen momento para hacer autocrítica sobre el consumo musical: nos lamentamos del cierre de tiendas y del aumento del IVA aplicado a la cultura pero muy a menudo no hacemos gran cosa para intentar salvar un sector al que, supuestamente, amamos. Es indiscutible que la crisis nos afecta a muchos, pero también es cierto que el precio de un disco es un gasto asumible cada cierto tiempo para una gran mayoría de personas.

A mi me da mucha pena no poder comprar todos los discos que me gustan, pagar así a todos los grupos y músicos que creo que lo merecen, igual que me da pena no tener el poder adquisitivo que me permita ir a todos los conciertos a los que me gustaría asistir. Pero hago el esfuerzo de comprar una parte de ellos, de ir a una parte de ellos. Es un esfuerzo, es un placer y es una deuda: ellos me regalan momentos maravillosos con sus canciones, pero detrás de ellas hay un trabajo y unos gastos que no se ven recompensados equilibradamente.

Que este día sirva tanto para reflexionar como para disfrutar.

El programa de esta semana lo abrimos con esta noticia, cosa que nos dio pie a hablar de Matrimonio (qué bien suena este nuevo proyecto), Wild Honey y Los Canguros. También hubo espacio para una bonita nueva canción de Coach Station Reunion, así como para escuchar a Manel, Klaus&Kinski, Pau Vallvé, La Brigada, Gasca, Univers y Estúpida Erikah.

Monserrat estuvo presente con Canción de otoño, de la que acaba de estrenar un sencillo pero bonito vídeo. Le deseo mucha suerte a Javier Monserrat con su proyecto, un músico a quien hemos podido escuchar en Litoral, Tórtel o, recién incorporado, en Rusos Blancos. 

Hecho con amor y equipos obsoletos.  
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domingo, 14 de abril de 2013

PLAY: Lo mejor de Partido está por llegar

Trayectoria atípica, personalidad marcada, en tierra de nadie: tres ideas que asociar a Partido. A pesar de haber visto el renacer musical de Victor Partido, le entrevistaba a él y a Edu Martínez, su mano izquierda, por primera vez hace unas semanas, tras el concierto acústico que ofrecieron en la tienda Ultra – Local Records. Sentados en una parada de bus mientras el frío y la noche caían sobre el Poblenou.

A principios de año Partido publicaba Jesus EP, una edición digital que sólo presentaba una novedad, la versión de El bandoler de Lluís Llach. Una manera de devolver a la actualidad Leaving all behind, el disco con el que la banda debutó en mayo del 2012. Así lo reconoce Victor: “tiene totalmente esa parte, porque hoy día los discos tienen una vigencia de 3 o 4 meses y éste salió sin ninguna promoción”. La versión de Llach “iba a ser una demo pero al final terminó creciendo y fue la excusa para el ep”, apunta Edu, que fue el detonante de la canción al conocer al guitarrista original de Llach. “Era un tema acorde con la situación social actual y como Jesus también tiene una temática social era como cerrar el círculo”, opina Victor. 
Habrá que esperar hasta principios del año que viene para poder tener en las manos el segundo disco de Partido, no tanto para poder escuchar algunas nuevas canciones puesto que ya las están tocando en directo. “Ya será Partido de verdad con banda, lo que está pasando ahora. No son temas antiguos de la cosecha del Victor adolescente”, dice él sobre un trabajo que según Edu podría reflejar más el potencial del grupo porque “los temas se rodarán en directo, mientras que el Leaving all behind eran temas que se habían estudiado de unas maquetas y tocado tal cual. No tenían ese feeling de banda”. Yo considero que su disco de debut es notable pero no excelente, cuando tenían el talento suficiente para que lo hubiera sido. Victor apunta que “está grabado en cuatro días, mezclado en dos, con todo lo bueno y lo malo que eso significa. Yo ya no escucho ese disco”.

La presencia de Edu en Partido es notoria: llegó al grupo desde casi el inicio del retorno a la actividad musical de Victor, en el 2009, y lo hizo aportando ideas y enriqueciendo unas canciones que eran casi esqueleto. Ahora me atrevo a calificarle de imprescindible: “Sacó muchos arreglos del disco, Leaving all behind es muy de piano. Edu se ha ganado la libertad para hacer eso”, dice Victor que añade que más de la mitad de los conciertos los han hecho ellos dos. “Ya estamos muy cómodos, ya sabemos qué hace cada uno”, comenta sobre su mano derecha. “Izquierda” dice Edu, “que Victor es zurdo”. Por su parte el teclista afirma que con Partido ha sentido “cosas que no había sentido con otras bandas, de llegar a sitios donde no había llegado, de conseguir cosas, de apoyo, de sentimientos”. “He estado en bandas donde se juntan sólo para tocar y por un objetivo” añade, y recordamos que entre ellas están La Habitación Roja, Pumuky o Maple.

En conversaciones privadas, Victor y yo hemos hablado muchas veces sobre “la escena”, sobre pertenecer a ella o no, si es necesario y qué peaje hay que pagar por ello. “Por mucho que intentes hacer las cosas bien, si no estás dentro de una escena o cierto círculo de músicos te cuesta más llegar” opina y añade “lo importante es que venga un músico y te diga me han comentado que qué guay lo que hacéis. Para mí eso es que ya te empiezan a conocer, sin tener que integrarte impostado en una escena”. Por tanto, de independencia mejor no hablamos. “¿Indiegencia? ¿Indiegestión? No. Hemos sido muy fans de la música independiente pero ahora casi estar en una multi es igual a estar en una indie porque hay pocos recursos”.

Desde la llegada de Edu hace 4 años, la vida de Partido ha sido intensa. Decisiones, cambios, apuestas como las de dedicarse por un tiempo en exclusiva al grupo. ¿Ha valido la pena? “Es pronto para decirlo, pero lo mejor está por llegar” dice Edu, “por ahora todo bien”, apostilla Victor.

Abandonamos la parada del bus y nos despedimos hasta la próxima. Los chicos se recogían, al día siguiente tocaba levantarse pronto, obligados por una prueba de sonido del Twin Palm increíblemente madrugadora. 


viernes, 12 de abril de 2013

PLAY: Programa 11.04.2013

Qué excusa más buena, la de que Manel sean cabezas de cartel del nuevo Vidafestival, para volver a poner en el programa Teresa Rampell, una canción tremendamente adictiva que he llegado a reproducir 7 veces seguidas. Además, hago caso a mi crítico de confianza, mi amigo y compañero Antonio, y les he dado unas escuchas a los últimos discos de Pauline en la Playa y Sr Chinarro.

En este programa también han sonado The Secret Society, que ya nos ha dicho adiós, Chucho, que dicen hola pero todavía no tienen fecha confirmada en Barcelona, Pómez y Furguson.

En la agenda estuvieron Niño y Pistola, El Petit de Cal Eril, Joe Crepúsculo, Gentle Music Men (que por fin publican su tercer disco, tres años después de Cuentos modernos) y Nudozurdo.

Pómez es el proyecto de Pedro Camacho, músico en Nagasaqui y Clovis, que acaba de presentar su primer disco El sueño vence al león



Alienígenas - Pómez from Jose L. Gabella on Vimeo.

Podéis escuchar aquí el programa de esta semana. Hecho con amor y equipos obsoletos. 


lunes, 8 de abril de 2013

PLAY: Sorteo de entradas para ver a Nudozurdo en Cornellà

El Ayuntamiento de Cornellà sigue apostando por la música en directo, dando cabida además a propuestas independientes. De mi parte, un aplauso más a esta iniciativa que ha ido ganando público poco a poco y ya parece consolidada no sólo en la ciudad sino que también atrae a publico de los municipios cercanos.

En esta temporada los escogidos han sido Nudozurdo y Hola a todo el mundo. Riesgo de nuevo, como lo asumieron antes con nombres como los de McEnroe (que me sorprendieron con una sala bastante llena y un concierto para recordar mucho tiempo).

Igual que McEnroe, Nudozurdo no son un grupo fácil. Suelen colarse en las listas de lo mejor del año, especialmente con su directo, del que no puedo opinar directamente pero sobre el que algunos amigos me han hablado muy bien. Tres discos, un ep, y una nueva grabación que se publicará en breve y que recoge algunas de sus canciones en formato acústico resumen una carrera que comenzó en el 2001 y ha visto varios cambios de formación en estos años.

Nudozurdo son también buenos creadores de atmósferas, con unas guitarras siempre potentes, distorsiones, voces a menudo en un segundo plano. Poseedores de letras angustiadas y angustiosas, con un buen sentido de la ironía a veces y cierta rabia. Su último ep Ultrapresión, publicado el año pasado con descartes de la sesión de grabación del largo Tara motor hembra, seguía este camino, aunque con un tono menos oscuro. Las voces fueron regrabadas para evitar ese solapamiento con la melodía y las canciones resultan menos densas, como el resultado de haber aligerado el conjunto sin perder el sello propio.

El concierto en Cornellà será una buena oportunidad para los seguidores del grupo de escuchar como pueden sonar las canciones en esas versiones acústicas que en unos días podrán comprar en disco. En junio volverán a Barcelona, pero con el formato habitual.

*Nudozurdo actúan en la sala Ramon Romagosa el sábado a las 22h. Precio de las entradas: 16 euros, 8 con descuento. 

Gracias a la colaboración del Ayuntamiento regalamos dos entradas dobles. Como es habitual, debéis dejar un comentario en esta entrada, junto con vuestra dirección de correo electrónico. El plazo para participar acaba el jueves a las 20h. 

El grupo ha avanzado esta grabación correspondiente a las sesiones de su nuevo disco

jueves, 4 de abril de 2013

PLAY: El Petit de Cal Eril jugará a hacer magia en Sant Feliu (y regalamos una entrada doble)


Ya os he hablado con anterioridad del proyecto Popaprop, que nació hace aproximadamente un año de la mano de Contrabaix, unos promotores de Sant Feliu experimentados en la organización, producción y promoción musical pero mayoritariamente dentro del ámbito de la música jazz. A lo largo de estos años el proyecto ha ido creciendo, programando conciertos principalmente en Sant Feliu, Molins de Rei y Viladecans. Roger Mas, Sidonie, La Bien Querida o Gasca han pasado por sus citas. 

Ràdio Gavà sigue colaborando como "medio amigo" con este proyecto y yo personalmente acepté encantada la invitación de escribir en su blog sobre La figura del buit, el tercer y fantástico disco de El Petit de Cal Eril, que el 12 de abril estará presentando en Els Pagesos de Sant Feliu. Os invito a leer el artículo y a, tras hacerlo, volver a este blog para participar en el sorteo de una entrada doble. Debéis dejar un comentario aquí, con vuestro email, sobre qué os ha parecido La figura del buit. El plazo para participar acaba el domingo 7 a las 15h.

Muchas gracias a Popaprop por su confianza. ¡Queremos más conciertos en la comarca!

miércoles, 3 de abril de 2013

PLAY: Programa 03.04.2013 (que ve l'amor ressonant com un exèrcit de timbals)

Después de dos semanas sin programa, todavía tenía pendiente hablar del festival Faraday, del Bona Nit, del Foramuralla o de las últimas incorporaciones del popArb.

Además, todavía quería escuchar los nuevos discos de Tachenko, Rusos Blancos y Las Desnortadas.

En la agenda, recomendación destacada los conciertos de El Petit de Cal Eril (cuatro conciertos en Barcelona, dos de ellos con entradas agotadas, y un quinto concierto en Sant Feliu). También los conciertos de Julio de la Rosa, el doble de Copa Lotus y La Brigada y el de Gasca (su nuevo disco después de ¡12 años! pinta muy bien).

Y, por fin, entrevistamos a Víctor Partido y Edu Martínez. Tras muchas conversaciones privadas, ya tocaba una pública. En breve tendréis la entrevista también aquí.


Hoy se ha estrenado el videoclip de Teresa Rampell, la canción de avance del tercer disco de Manel. Si no os habéis enterado es que vivís en otro mundo, uno donde no existe el programa de Basté... No negaré que la promo desplegada en torno a Manel es grande y hasta excesiva, pero eso no le quita mérito a sus logros. Yo prefiero que el gran público escuche a Manel antes que a (¡terror!) Macaco. Sólo lo dejo de preferir cuando entre los daños colaterales están las entradas encarecidads agotadas en minutos y el efecto macro karaoke de sus conciertos. 

Teresa Rampell me dejó tras una primera escucha un poco desubicada. Luego me fue gustando y ahora se me ha enganchado mucho. No es ni será su mejor canción, pero tiene un ritmo muy contagioso y de nuevo una letra ingeniosa. Además de un video totalmente marca de la casa. 



 Como cada semana, hecho con amor y equipos obsoletos.